Le mur de Berlin

Le Mur de Berlin a été érigé en 1961, dans la nuit du 12 au 13 août par la République Démocratique Allemande (RDA) pour tenter de mettre fin à l’exode croissant de ses habitants vers la République Fédérale d’Allemagne (RFA).

Des soldats construisant le mur de Berlin en 1961

Car en 1961, l’Allemagne est au cœur de la guerre froide depuis la fin de la seconde guerre mondiale. Lorsque l'Allemagne a perdu la guerre, elle a été divisée en quatre secteurs (américain, soviétique, britannique et français). Pour éviter l’émigration de nombreux berlinois fuyant le régime de la RDA, les autorités est-allemandes construisent un mur séparant l’est et l’ouest en août 1961. De nombreuses familles berlinoises sont séparées.

En 1989, suite à un changement de gouvernement en URSS, certains pays de l'Est acquièrent plus de libertés. Les Allemands de l'Est s'en rendent compte et de nombreuses manifestations ont alors lieu. Les dirigeants de RDA autorisent alors « les voyages privés à l’étranger, sans justificatifs ». Pour les Berlinois de l’Est, cela signifie qu'ils peuvent passer à Berlin Ouest : ils s'attaquent au mur et la foule force le passage dans la nuit du 9 au 10 novembre 1989.

Le grand violoncelliste Mstislav Rostropovich jouant devant le mur le jour de sa chute

A l'heure actuelle, il ne reste plus grand chose de ce mur qui a été une véritable plaie ouverte pour les Berlinois. C’était évidemment la « honte » d’une nation divisée en deux, mais c'était aussi le signe du malheur de familles séparées qui ne se sont plus vues pendant de longues années.

Cependant, comme ce « mur de la honte », sur sa face ouest, a toujours été le lieu de l’expression artistique populaire (jusqu’en 1989, on venait s’y exprimer en écrivant ou dessinant dessus), dès 1990 des artistes ont réalisé des fresques (à l’est) : l’East Side Gallery est le vestige du mur d’une longueur d’un kilomètre sur laquelle de nombreuses œuvres ont vu le jour, tels le baiser «fraternel » de E.Honecker et L.Brejnev ou cette peinture de Trabant (une voiture populaire est-allemande) qui est le véhicuule grâce auquel les Allemands de l’Est ont gagné l’Ouest durant l’été 1989. C’est donc le symbole de cette liberté qui a percé le mur le 9 novembre 1989.

Le fait qu’une centaine d’artistes de différents pays aient pu peindre sur ce mur démontre que la RDA s’est rapidement ouverte au monde. Les messages de paix dénotent d’une accalmie qui suivra pendant plusieurs années et s’étendra sur le reste du monde jusqu’en 1991, date de la fin de la Guerre Froide, et qui subsiste aujourd’hui encore dans l’Allemagne réunifiée.

Pour aller plus loin :

C'est quoi le mur de Berlin ? - 1 jour, 1 question

La construction du Mur de Berlin - Archive INA

Les espions - C'est pas sorcier

5 poètes, 5 poèmes

Et pour finir l'année, 5 poètes à connaître, 5 poésies à savoir ou au moins à avoir entendu :

- de Robert Desnos, pour connaître ses pluriels en -OUX :

Les hiboux

Ce sont les mères des hiboux
Qui désiraient chercher les poux
De leurs enfants, leurs petits choux,
En les tenant sur leurs genoux.

Leurs yeux d’or valent des bijoux
Leur bec est dur comme cailloux,
Ils sont doux comme des joujoux,
Mais aux hiboux, point de genoux !

Votre histoire se passait où ?
Chez les Zoulous ? Les Andalous ?
Ou dans la cabane bambou ?
A Moscou ? Ou à Tombouctou ?
En Anjou ou dans le Poitou ?
Au Pérou ou chez les Mandchous ?

Hou ! Hou !
Pas du tout, c’était chez les fous.

- de Paul Verlaine, alors prisonnier en Avignon :

Impression fausse

Dame souris trotte 
Noire dans le gris du soir, 
Dame souris trotte, 
Grise dans le noir.
On sonne la cloche :
Dormez les bons prisonniers,
On sonne la cloche :
Faut que vous dormiez
Pas de mauvais rêve : 
Ne pensez qu'à vos amours 
Pas de mauvais rêve : 
Les belles toujours !
Le grand clair de lune !
On ronfle ferme à côté
Le grand clair de lune
En réalité !
Un nuage passe, 
Il fait noir comme en un four, 
Un nuage passe, 
Tiens le petit jour !
Dame souris trotte, 
Rose dans les rayons bleus, 
Dame souris trotte, 
Debout, paresseux !

- d'Arthur Rimbaud, un sonnet en alexandrins écrit à 16 ans, peu après la guerre franco-prussienne de 1870, par celui qui deviendra plus tard l'homme aux semelles de vent :

Le dormeur du val

C’est un trou de verdure où chante une rivière
Accrochant follement aux herbes des haillons
D’argent ; où le soleil, de la montagne fière,
Luit : c’est un petit val qui mousse de rayons.
Un soldat jeune, bouche ouverte, tête nue,
Et la nuque baignant dans le frais cresson bleu,
Dort ; il est étendu dans l’herbe, sous la nue,
Pâle dans son lit vert où la lumière pleut.
Les pieds dans les glaïeuls, il dort. Souriant comme
Sourirait un enfant malade, il fait un somme :
Nature, berce-le chaudement : il a froid.
Les parfums ne font pas frissonner sa narine ;
Il dort dans le soleil, la main sur sa poitrine
Tranquille. Il a deux trous rouges au côté droit.

- de Victor Hugo, en souvenir de sa fille Léopoldine noyée accidentellement, ce poème touchant écrit le 3 septembre 1847 :

Demain, dès l'aube...

Demain, dès l'aube, à l'heure où blanchit la campagne,
Je partirai. Vois-tu, je sais que tu m'attends.
J'irai par la forêt, j'irai par la montagne.
Je ne puis demeurer loin de toi plus longtemps.

Je marcherai les yeux fixés sur mes pensées,
Sans rien voir au dehors, sans entendre aucun bruit,
Seul, inconnu, le dos courbé, les mains croisées,
Triste, et le jour pour moi sera comme la nuit.

Je ne regarderai ni l'or du soir qui tombe,
Ni les voiles au loin descendant vers Harfleur,
Et quand j'arriverai, je mettrai sur ta tombe
Un bouquet de houx vert et de bruyère en fleur.

- de Paul Eluard, ce poème écrit en 1942 comme une ode à la liberté, face à l'Occupation de la France par l'Allemagne :

Liberté

Sur mes cahiers d'écolier
Sur mon pupitre et les arbres
Sur le sable sur la neige
J'écris ton nom

Sur toutes les pages lues
Sur toutes les pages blanches
Pierre sang papier ou cendre
J'écris ton nom

Sur les images dorées
Sur les armes des guerriers
Sur la couronne des rois
J'écris ton nom

Sur la jungle et le désert
Sur les nids sur les genêts
Sur l'écho de mon enfance
J'écris ton nom

Sur les champs sur l'horizon
Sur les ailes des oiseaux
Et sur le moulin des ombres
J'écris ton nom

Et par le pouvoir d'un mot
Je recommence ma vie
Je suis né pour te connaître
Pour te nommer

Liberté.

- De Paul Eluard, sur la

Poésies de Jean Tardieu

Après Jean de la Fontaine et Jacques Prévert, voici une sélection de  textes de Jean Tardieu, et des vidéos pour les apprendre plus facilement :

- Conseils donnés par une sorcière (à voix basse, avec un air épouvanté, à l'oreille du lecteur)

Retenez vous de rire 
dans le petit matin !
N'écoutez pas les arbres 
qui gardent les chemins
Ne dites votre nom 
à la terre endormie 
qu'après minuit sonné
A la neige, à la pluie 
ne tendez pas la main

N'ouvrez votre fenêtre 
qu'aux petites planètes 
que vous connaissez bien
Confidence pour confidence 
vous qui venez me consulter, 
méfiance, méfiance !
On ne sait pas ce qui peut arriver.

- La môme néant

Quoi qu’a dit ?
- A dit rin.
Quoi qu’a fait ?
- A fait rin.
A quoi qu’a pense ?
- A pense à rin.

Pourquoi qu’a dit rin ?
Pourquoi qu’a fait rin ?
Pourquoi qu’a pense à rin ?
- A’xiste pas.

- Le dilemme

J’ai vu des barreaux
je m’y suis heurté
c’était l’esprit pur.
J’ai vu des poireaux
je les ai mangés
c’était la nature.
Pas plus avancé !
Toujours des barreaux
toujours des poireaux !
Ah ! si je pouvais
laisser les poireaux
derrière les barreaux
la clé sous la porte
et partir ailleurs
parler d’autre chose !

- Récatonpilu ou le jeu du poulet

Si tu veux apprendre
des mots inconnus,
récapitulons,
récatonpilu.
Si tu veux connaître
des jeux imprévus,
locomotivons,
locomotivu.
Je suis le renard
je cours après toi
plus loin que ma vie.
Comme tu vas vite !
Si je m'essoufflais !
Si je m'arrêtais !

Poésies de Jacques Prévert

En illustration des poésies de Jacques Prévert travaillées en classe, voici quelques vidéos utiles et intéressantes :

- Chanson de la Seine

- Chanson pour les enfants l'hiver

- Le cancre

- Déjeuner du matin

- Pour faire le portrait d'un oiseau

- Chanson des escargots qui vont à l'enterrement

Le zoo

Pas facile d'avoir un frère ou une sœur : on se chamaille souvent !

Voici les expressions en lien avec les animaux que les CM2 ont découvert aujourd'hui en écoutant cette chanson de David Sire :

- Avoir une taille de guêpe : être mince

- Faire des yeux de biche : séduire

- Rire comme une baleine : rigoler très fort

- Avoir une chevelure de pouliche : avoir les cheveux désordonnés

- Bavarder comme une pie : parler tout le temps

- Faire tourner quelqu’un en bourrique = Rendre chèvre : énerver

- Détaler comme un lièvre : partir à toute vitesse

- Se voler dans les plumes = S’entendre comme chien et chat =  se chamailler comme des oiseaux : se chamailler tout le temps

- Être comme un chien fou : être très excité

- Chercher la petite bête : chercher le détail

- Chercher des poux à quelqu’un : embêter

- Rire comme une pintade : rigoler bêtement

36,50

Extrait de "Les pieds dans le plat", un album de Pascal Parisot

C'est un montant en euros, et ça fait beaucoup pour le petit garçon qui accompagne sa maman au marché, chez le poissonnier...

C'est du délire
J'ai même pas ça dans ma tirelire !

La Marseillaise

La Marseillaise est l’hymne national français. C’est l'un des symboles de la France au même titre que Marianne ou que le drapeau tricolore (bleu, blanc et rouge).

C’est parce qu’elle fait partie des symboles de la République que La Marseillaise est interprétée pendant les cérémonies commémoratives (le 11 novembre, le 8 mai, le 14 juillet) et officielles (jeux olympiques, matchs). Chaque pays possède en effet son hymne, interprété à l’occasion de célébrations nationales et de rencontres internationales (visite de chefs de l’État, par exemple). L’Union européenne a également un hymne : c'est l’Ode à la Joie, extrait de la 9ème Symphonie de Beethoven.

La musique est simple : elle permet d’être facilement retenue. C’est en effet à l’origine un rythme de marche destiné à des militaires.

Car La Marseillaise est à l’origine un chant de guerre révolutionnaire : le 20 avril 1792, la France en révolution entre en guerre contre l’Europe des monarques coalisés (Autriche, Prusse..) : quelques jours plus tard, le maire de Strasbourg, le baron de Dietrich, lors d’une soirée en compagnie de militaires qu’il avait coutume d’organiser, constate avec regret que la France révolutionnaire ne possède pas d’hymne national capable d’encourager ses soldats ; touché par la remarque du baron, le capitaine Claude-Joseph Rouget de Lisle compose dans la nuit du 25 au 26 avril les paroles et la musique du Chant de guerre pour l’armée du Rhin. La Marseillaise est chantée pour la première fois par le maire de Strasbourg, Philippe-Frédéric de Dietrich.

Le chant est bientôt adopté par les soldats fédérés marseillais qui, en montant à Paris, vont le populariser et l’imposer comme chant patriotique et révolutionnaire. Ils lui donnent aussi son nom, Hymne des Marseillais puis La Marseillaise.

En ce qui concerne la musique, l’auteur est anonyme mais en 1830 le compositeur Hector Berlioz en élabore une orchestration qu’il dédie à Rouget de Lisle.

La Marseillaise est adoptée comme hymne national par la France par la Convention le 14 juillet 1795, puis abandonné en 1804 sous Napoléon pour redevenir l’hymne officiel de la France soixante-quinze ans plus tard, lors de la IIIème République, le 14 février 1879.

Dans Casablanca, un très fameux film tourné en 1942 en pleine Seconde Guerre mondiale, La Marseillaise est utilisée par des patriotes français pour contrer des soldats allemands qui s'étaient mis à chanter Die Wacht am Rhein ("la garde du Rhin"), un hymne nationaliste allemand. Cette belle scène de résistance superbement tournée est devenue un élément culte de l'histoire du cinéma mondial.

En voyage !

Une petite envie de voyager autant qu'Ulysse, sans passer autant que lui en chemin ?

Voici un moyen simple que j'ai découvert récemment.

Si l'on a un casque de réalité virtuelle, on peut l'utiliser et voir en 360° les paysages découverts ; si l'on a un microphone, on peut l'utiliser pour annoncer où l'on souhaite aller ; si l'on n'a rien de tout ça, il suffit d'appuyer sur la barre d'espace de son clavier pour passer d'un lieu à un autre.

Cliquer ici : SpeakToGo !

p.s : il se pourrait qu'il faille installer et utiliser le navigateur Chrome pour bénéficier de toutes les fonctionnalités de cette application.

Et si l'image ne suffit pas, voici Radio Garden : on peut se balader sur la Terre entière, et se rapprocher de n'importe quelle zone géographique pour écouter la radio diffusée localement. Un bon moyen de se rendre compte de la diversité des cultures et des choses qu'elles ont en commun !

Cliquer ici : RadioGarden !

Le P'tit Quinquin

Le P’tit Quinquin est une chanson du poète lillois Alexandre Desrousseaux (1820-1892), écrite en 1853 en picard, une des deux langues régionales de la région française du  Nord-Pas-de-Calais (renommée récemment "les Hauts-de-France").

Son titre original est L'canchon Dormoire, autrement dit "la chanson pour dormir", ou "berceuse". Mais plus qu'une berceuse, cette chanson illustre la vie intime des ouvrières dans le Nord de la France de la fin du XIXe siècle.

Un soir de 1853, alors qu'il rend visite à sa mère résidant cour Jeannette-à-Vaches (transformée, version patois, en Jeannette-à-Vaques dans la chanson), le poète Alexandre Desrousseaux est surpris par une scène se déroulant de l'autre côté de la courée : une jeune femme, dentelière de son état ("jeun' pauv' dentelière"), tente de terminer son ouvrage tandis que son fils braille à tue-tête.
Comme la scène dura plus de deux heures et que la pauvre mère n'arrivait pas à calmer son enfant, malgré toutes les promesses prodiguées (des bonbons, de nouveaux habits, un tour à la foire ou au guignol...), l'écrivain eut l'idée de créer une berceuse.

Tout de suite adoptée par la population des environs, cette chanson en ch'ti a été entendue par des générations de bébés du Nord de la France. La popularité du P'tit Quinquin ne s'estompa jamais.
Durant la Première Guerre mondiale, dans les camps de prisonniers français, il remplaça même la Marseillaise, interdite par les Allemands.
Bien plus tard, en octobre 1953, pour son centenaire, il fut chanté dans la cour de l'Elysée en présence du président de la République Vincent Auriol.
Et aujourd'hui, ce sont ses premières mesures qui accueillent les voyageurs en gare de Lille.

À la page 16 de l'album Le Tour de Gaule d'Astérix, alors que les deux protagonistes font étape à Camaracum (Cambrai, une ville du Nord de la France), le marchand de bêtises (une spécialité de bonbons à la menthe créés par erreur, par bêtise, à Cambrai) assomme le centurion romain d'un coup de  rouleau à pâtisserie en adaptant le début de cette Marseillaise du Nord : « Dors mon p'tit Quinquin / Mon p'tit Quinquin / Mon p'tit Quintilius ... ».

En voici deux versions bien différentes :
- une classique du chanteur du Nord Raoul de Godewarsvelde :

- une de Colette Magny, une chanteuse de blues française (il faut aller à la 5ème minute et 57ème seconcde, 5:57) :

Tom Sawyer

Alors que nous parlions des différents fleuves de France (la Seine qui traverse Paris comme dans la poésie de Jacques Prévert, la Loire un peu plus au sud qui a vu s'élever les châteaux de la Renaissance, le Rhône qui passe par Lyon et la Garonne des hommes préhistoriques), nous avons également parlé du fleuve Mississippi.

Ce fleuve qui trouve sa source dans le Minnesota au Nord des Etats-Unis d'Amérique est le plus long d'Amérique du Nord avec son lit de 3780 km.

C'est surtout sur ses rives que l'un des garnements les plus réputés du monde a passé son enfance. J'ai bien entendu nommé ce héros bien connu de Mark Twain : Tom Sawyer.

Les aventures de Tom Sawyer ont fait l'objet d'une adaptation télévisée en 1980. La France l'a diffusée dès 1982 dans Récré A2.
Comme les vacances approchent, pourquoi ne pas rejoindre Tom et son inséparable ami Huckleberry Finn pour quelques bêtises au bord du fleuve Mississipi ?

Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage

Joachim du Bellay (1522-1560) est un poète français né en 1522 à Liré en Anjou, et mort en 1560 à Paris.

Sa rencontre avec Pierre de Ronsard fut à l'origine de la formation de la Pléiade, un groupe de grands poètes reconnus (des rock stars du XVIème siècle en quelque sorte).

De 1553 à 1557, il devient secrétaire d'un cardinal avec qui il partira pour Rome. Le poète découvre alors la ville mythique de l'Antiquité, qui n'est plus qu'en ruines. Le regret s'empare du poète, sentiment qui lui inspirera ses plus belles pages.

"Heureux qui, qui comme Ulysse, a fait un beau voyage" est un sonnet (forme poétique fixe composée de deux quatrains - paragraphes de 4 vers - et deux tercets - paragraphes de 3 vers) très mélancolique. Quelle est la raison de cette mélancolie ? Certainement le mal de son pays natal, l'Anjou, qui le touche autant qu'Ulysse regrette de ne pas pouvoir retrouver son île chérie, Ithaque.

Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage

Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage,
Ou comme cestuy-là qui conquit la toison,
Et puis est retourné, plein d'usage et raison,
Vivre entre ses parents le reste de son âge !

Quand reverrai-je, hélas, de mon petit village
Fumer la cheminée, et en quelle saison
Reverrai-je le clos de ma pauvre maison,
Qui m'est une province, et beaucoup davantage ?

Plus me plaît le séjour qu'ont bâti mes aïeux,
Que des palais Romains le front audacieux,
Plus que le marbre dur me plaît l'ardoise fine :

Plus mon Loire gaulois, que le Tibre latin,
Plus mon petit Liré, que le mont Palatin,
Et plus que l'air marin la doulceur angevine.

Joachim du Bellay, Les Regrets

Deux chanteurs ont repris cette poésie dans leurs compositions :

- Le plus connu est Georges Brassens, qui a adapté ce texte à l'histoire d'un cheval qui veut rejoindre sa région d'origine, la Camargue, dans un film très connu à l'époque :

- Plus récemment, le chanteur Ridan a repris le texte sans le modifier et l'a mis en musique. L'écouter est un bon moyen pour mémoriser ce poème :

La tapisserie de Bayeux

Réalisée, selon la légende, par la reine Mathilde, femme de Guillaume le Conquérant, cette tapisserie a en fait, été commandée par Eudes (ou "Odon") de Contenville, évêque de Bayeux et frère de Guillaume le Conquérant, à des brodeurs saxons. Elle représente l'histoire de la conquête de l'Angleterre par les Normands dès 1066.

Le terme tapisserie désigne ici une tenture qui tapisse un mur. Contrairement aux tapisseries de la manufacture des Gobelins, il ne s’agit pas ici d’un ouvrage exécuté sur un métier à tisser mais d’une broderie à l'aiguille sur toile de lin avec des laines de 4 couleurs différentes en 8 teintes, au point de tige pour les tracés linéaires et au point de couchage pour les teintes plates. Elle comprend 72 scènes où figurent 626 personnages, 202 chevaux et mulets, 55 chiens, 505 créatures mythologiques (oiseaux et dragons), 37 édifices, 41 vaisseaux et barques, 49 arbres et environ 2000 mots en latin.
Longue de 70 mètres, elle a été réalisée au XIe siècle. Célébrant la conquête de l'Angleterre par Guillaume, duc de Normandie, cette toile de lin a probablement été brodée après la bataille d'Hastings le 14 octobre 1066.

Ce genre de tentures narratives n'était pas seulement destiné à décorer les églises. Ces tentures narraient une histoire aux nombreux analphabètes de l'époque. C’est une forme de récit narratif proche du vitrail.

La question de la succession au trône d'Angleterre va se poser en 1064. Le roi Edouard vieillissant s’inquiète de se savoir sans enfant. Comme prétendant au trône le choix se porte alors sur trois personnages : Harold Godwinson, le jeune Edgar Atheling et le duc Guillaume de Normandie.
Le roi Edouard choisit Guillaume, duc de Normandie, pour lui succéder. Il désigne Harold pour aller en avertir ce dernier. Tel est le point de départ de la Tapisserie de Bayeux.
Par la suite, Harold se fera couronner roi d'Angleterre et bafouera le serment fait au très chrétien Guillaume en la cathédrale de Bayeux. Guillaume devra alors prendre les armes pour reprendre sa couronne.

L'histoire contée par la Tapisserie de Bayeux se développe sous forme de tableaux accompagnés de brefs commentaires latins. Ces tableaux sont séparés par des éléments architecturaux ou des arbres. Au delà du récit historique, on découvre à travers elle en détail les aspects de la vie au XIe siècle. On distingue ainsi les adversaires en présence. A l'image d'Harold, les Anglais portent des moustaches. En opposition, les Normands et leurs alliés ont l'arrière du crâne rasé.

Dans leurs palais, comtes, duc et rois portent leurs vêtements d'apparat. Ils dînent à table, usant de couteaux, de bols, de coupes, de pichets, de plats et de cornes à boire. En temps de paix, ils chevauchent sans armement, faucon au poing, accompagnés de leur meute de chiens de chasse.
Le monde militaire tient également une place importante. Il est minutieusement décrit au travers de l'armement personnel (haches et masses d'arme, lances, épées, arcs, boucliers, casques, cottes de mailles, étendards...), l'équipement des montures, les navires avec leurs armements et leur mode de navigation mais aussi la stratégie et la tactique des combats.
En arrière-plan, on distingue de plus les divers aspects de la vie quotidienne : les laboureurs, les charpentiers ou les terrassiers au travail avec leur outillage. 

Pour en savoir plus sur Guillaume le Conquérant :

Pour en savoir plus sur la tapisserie de Bayeux :

Le musée d'Orsay

Les deux Coqs

Après La Cigale et la Fourmi et Le Laboureur et ses Enfants, voici la dernière des fables de Jean de la Fontaine que nous travaillerons ensemble cette année.

Le compositeur Francis Poulenc en a fait une adaptation musicale pour un ballet en 1940.
On peut l'écouter ici, commençant à la treizième minute et trente-sixième seconde et terminant à la vingtième minute et trente-deuxième seconde.

Les deux Coqs

Deux Coqs vivaient en paix : une Poule survint,

        Et voilà la guerre allumée.

Amour, tu perdis Troie ; et c'est de toi que vint

        Cette querelle envenimée,

Où du sang des Dieux même on vit le Xanthe teint.

Longtemps entre nos Coqs le combat se maintint :

Le bruit s'en répandit par tout le voisinage.

La gent qui porte crête au spectacle accourut.

        Plus d'une Hélène au beau plumage

Fut le prix du vainqueur ; le vaincu disparut.

Il alla se cacher au fond de sa retraite,

        Pleura sa gloire et ses amours,

Ses amours qu'un rival tout fier de sa défaite

Possédait à ses yeux. Il voyait tous les jours

Cet objet rallumer sa haine et son courage.

Il aiguisait son bec, battait l'air et ses flancs,

        Et s'exerçant contre les vents

        S'armait d'une jalouse rage.

Il n'en eut pas besoin. Son vainqueur sur les toits

   S'alla percher, et chanter sa victoire.

        Un Vautour entendit sa voix :

        Adieu les amours et la gloire.

Tout cet orgueil périt sous l'ongle du Vautour.

        Enfin par un fatal retour

        Son rival autour de la Poule

        S'en revint faire le coquet :

        Je laisse à penser quel caquet,

        Car il eut des femmes en foule.

La Fortune se plaît à faire de ces coups ;

Tout vainqueur insolent à sa perte travaille.

Défions-nous du sort, et prenons garde à nous

        Après le gain d'une bataille.

Jean de la Fontaine - Fables, Livre septième, fable XII

p:s : le Xanthe est un autre nom donné au fleuve que nous avons déjà rencontré sous le nom de Scamandre, et qui coule près de Troie.

Voici une vidéo permettant d'entendre une version lue de cette fable.

Des questions suivent. Elles sont plus destinées à des élèves de fin de cycle 3, mais ne sont pas très difficiles pour vous : après tout, vous savez tout (ou presque) de la guerre de Troie maintenant !

Jean Moulin

Jean Moulin est né le 20 juin 1899 à Béziers. Son  père était  professeur d'histoire et sa mère s'appelait Blanche. Jean Moulin était passionné par le dessin.

Il a 15 ans lorsque la Grande Guerre éclate. Ses compositions françaises et ses caricatures publiées dans des revues et des magazines révèlent alors un talent certain et décrivent sa peur de la guerre.

Lors de la Seconde Guerre mondiale, refusant la capitulation de la France et l'occupation nazie, il rejoint en septembre 1941 l'organisation de résistance la France libre à Londres. Il y est reçu par Charles de Gaulle à qui il fait un compte-rendu de l’état de la résistance en France et de ses besoins, notamment financiers et en armement.

L'appel du 18 juin 1940 : le général de Gaulle passe un appel à la résistance à la radio

Nommé chef de la résistance française, il combattra dès lors dans la clandestinité sous le pseudonyme de "Max".

Arrêté le 21 juin 1943 près de Lyon puis torturé par les Allemands, qui cherchaient à savoir les noms de tous les résistants, il mourra de ses blessures pendant l'été 1943.

Klaus Barbie, l'officier de la Gestapo qui a torturé Jean Moulin à Lyon

Jean Moulin est devenu le résistant le plus célèbre et le plus honoré de France. C'est le seul dont pratiquement tous les Français connaissent le nom et le visage, en particulier grâce à sa célèbre photo en noir et blanc, celle à l'écharpe et au chapeau mou. Mais il ne faudrait pas oublier qu'il y a eu d'autres grands organisateurs de cette armée souterraine et reléguer dans l'ombre d'autres martyrs héroïques de cette lutte clandestine contre la dictature nazie.

C'est quoi, la Résistance ?

CM1 Talent Show!

Don't forget to practise and prepare for the talent show, CM1! Ask your family to be your practice audience! Remember, it should only be 2-3 minutes long, and you should wear some special clothes for it! It can be a costume or a fancy dress!

Le Laboureur et ses Enfants

Γεωργὸς καὶ παῖδες αὐτοῦ.

Γεωργός τις μέλλων καταλύειν τὸν βίον καὶ βουλόμενος τοὺς ἑαυτοῦ παῖδας πεῖραν λαβεῖν τῆς γεωργίας, προσκαλεσάμενος αὐτοὺς ἔφη· « Παῖδες ἐμοὶ, ἐγὼ μὲν ἤδη τοῦ βίου ὑπέξειμι, ὑμεῖς δ᾿ ἅπερ ἐν τῇ ἀμπέλῳ μοι κέκρυπται ζητήσαντες, εὑρήσετε πάντα. » Οἱ μὲν οὖν οἰηθέντες θησαυρὸν ἐκεῖ που κατορωρύχθαι, πᾶσαν τὴν τῆς ἀμπέλου γῆν μετὰ τὴν ἀποβίωσιν τοῦ πατρὸς κατέσκαψαν. Καὶ θησαυρῷ μὲν οὐ περιέτυχον, ἡ δὲ ἄμπελος καλῶς σκαφεῖσα πολλαπλασίονα τὸν καρπὸν ἀνέδωκεν.

Ὁ μῦθος δηλοῖ ὅτι ὁ κάματος θησαυρός ἐστι τοῖς ἀνθρώποις.

Voici ce qu'écrivit le fabuliste grec Ésope il y a 2600 ans, au VIème siècle avant notre ère.
La traduction, en français, donne ce qui suit :

Un laboureur, sur le point de terminer sa vie, voulut que ses enfants acquissent de l’expérience en agriculture. Il les fit venir et leur dit : « Mes enfants, je vais quitter ce monde ; mais vous, cherchez ce que j’ai caché dans ma vigne, et vous trouverez tout. » Les enfants s’imaginant qu’il y avait enfoui un trésor en quelque coin, bêchèrent profondément tout le sol de la vigne après la mort du père. De trésor, ils n’en trouvèrent point ; mais la vigne bien remuée donna son fruit au centuple.
Cette fable montre que le travail est pour les hommes un trésor.

Jean de la Fontaine, il y a 450 ans, en 1668, en fit sa propre version.
La voilà, à apprendre comme il se doit !

Le Laboureur et ses Enfants

Travaillez, prenez de la peine :

C'est le fonds qui manque le moins.

Un riche laboureur, sentant sa mort prochaine,

Fit venir ses Enfants, leur parla sans témoins.

Gardez-vous, leur dit-il, de vendre I'héritage

Que nous ont légué nos parents :

Un trésor est caché dedans.

Je ne sais pas I'endroit ; mais un peu de courage

Vous le fera trouver : vous en viendrez à bout.

Remuez votre champ dès qu'on aura fait l'oût :

Creusez, fouillez, bêchez ; ne laissez nulle place

Où la main ne passe et repasse.

Le Père mort, les Fils vous retournent le champ,

Deçà, delà, partout : si bien qu'au bout de l'an

Il en rapporta davantage.

D'argent point de caché. Mais le Père fut sage

De leur montrer, avant sa mort,

Que le travail est un trésor.

Jean de La Fontaine